Paris Surf & Skateboard
Film Festival 22‑25.09.16

Tony Alva, 61 ans, originaire de Santa Monica, est l’un des membres d’origine des Z-Boys (Venice Beach) et considéré par beaucoup comme le parrain du skateboard moderne. L’agressivité et l’attitude bravache d’Alva dans les années 70 ont changé la façon dont le skateboard serait défini à tout jamais. Une vraie légende vivante du surf et du skate.

Originaire de l’île de la Réunion, Justine Mauvin est une championne internationale de surf en longboard, globe-trotteuse, réalisatrice de documentaires et aujourd’hui musicienne. Elle prépare son premier EP - une soul contemporaine où la tradition épouse la modernité.

Chroniqueuse chez Radio Nova puis journaliste, elle réalise Africa Riding (2017), une série de documentaires courts tournée en Afrique, l’histoire de 8 jeunes riders participants localement à créer un nouvel ordre social et culturel.

Deuxième plus ancien des neuf membres de la légendaire famille Paskowitz. Il fait depuis longtemps partie de la communauté du surf mondial, tant comme surfeur expérimenté qu’avec des marques telles que Black Flys et Lightning Bolt. Il vit aujourd’hui à Paris.

Passionné de skateboard, figure emblématique de la scène électronique, il crée Ed Banger records en 2003. En 2011 il est le commissaire de l’exposition Public Domaine à la Gaité Lyrique. En 2018 il s’oriente vers la direction artistique et la conception d’événements avec sa nouvelle structure Pedro’s Boutique.

La culture populaire, l’histoire du cinéma ou le folklore sont parmi ses inspirations lui permettant de développer une narration documentaire qu’il aime appeler do it yourself mythology. Entre workshops et travaux professionnels (mode, art…), il réalise aussi des films, comme celui pour l’Opéra de Paris Giselle : The Walking Landscape.

Neels Castillon est un réalisateur et photographe basé à Paris. Nommé l’un des Young Guns 2018 par l’ADC / One Club for Creativity, le style de Neels est une combinaison rafraîchissante de visuels forts et de narration pure. Il a réalisé des courts métrages primés, des vidéoclips, des longs métrages documentaires et a apporté son amour des défis créatifs à de grandes marques telles que Lacoste, National Geographic, Nikon ou Puma. Il a également cofondé Motion Palace, un studio de création, produisant du contenu original pour les marques, le divertissement, les arts et les cultures. Neels est représenté dans le monde entier par le Ridley Scott Creative Group.

Au cours de la dernière décennie, le réalisateur primé Manu Cossu a conquis le monde avec ses clips vidéo hors normes (M83, Gesaffelstein, Drake…), ses courts métrages et ses publicités (Nike, adidas Originals, Dior…). Manu a une capacité saisissante à plonger son public dans des mis-en-scènes profondément artistiques en joignant le conceptualisme à la réflexion prospective. Il apporte des éléments nouveaux et imaginatifs à tous ses projets.

Fille de la légende californienne du surf Tom Curren, Lee-Ann a trouvé, au fil des années, sa place dans le surf mondial. Deux fois championne d’Europe et qualifiée sur le World Tour à 19 ans, elle s’éloigne de la compétition pour s’adonner au free-surf. A présent co-réalisatrice de documentaires et musicienne, elle a sorti son premier EP ‘Shapes, Colors’ en février 2020, et sa tournée en première partie d’Izia devrait normalement reprendre cet automne.

Benjamin Deberdt, photographe de 49 ans, a surtout voyagé pour et par le skate. Fondateur de Sugar, magazine papier français, en 1998, puis co-fondateur de Kingpin magazine en 2000, il est aujourd’hui encore impliqué dans le milieu, mais en numérique, via Live skateboard media, et surtout dans sa pratique photographique et les sujets qu’il choisit de documenter. Parmi toutes ses rencontres, on peut noter des artistes, et autres personnages comme Thomas Campbell, Mark Gonzales, Barry McGee ou Jason Lee…

Récemment associée à Carole Scotta au sein d’Haut Et Court après 15 ans avec sa compagnie de production Petit Dragon (Danger Dave…), Emmanuelle Lepers produit des documentaires. Aimant à décrypter la pop-culture, elle privilégie les thématiques de société et la diversité afin de pouvoir s’engager sur des projets de cinéma et de télévision, des genres et des formats différents : long-métrages, unitaires, séries et web-séries documentaires.